Eric Johansson (1896-1979) - Femme au nœud rouge, 1940

... moment de réflexion tranquille. Les arbres nus visibles à travers la fenêtre encadrent le sujet sur un fond aux tons atténués, évoquant un sentiment de calme et de contemplation. Peint pendant une période de bouleversements mondiaux, le tableau invite les spectateurs à explorer le monde intérieur de la femme et les expériences qu'elle a vécues.

À PROPOS DE L'ARTISTE

Eric Johansson : Un parcours à travers les temps turbulents

Né à Dresde, en Allemagne, en 1896, Eric Johansson était un artiste talentueux dont la vie a été profondément marquée par les bouleversements politiques de son époque. Bien que relativement méconnu en Suède, Johansson a été reconnu comme un expressionniste notable à l'étranger. Son travail, caractérisé par des expressions vibrantes et une profondeur émotionnelle, a été fortement influencé par les mouvements modernistes du début du 20ème siècle en Europe, en particulier par le collectif expressionniste allemand "Die Brücke".

Élevé par des parents adoptifs allemands dans une Dresde culturellement riche, Johansson a été plongé dans un environnement propice à l'épanouissement de ses ambitions artistiques. Cependant, la montée du régime nazi en 1933 a posé des menaces significatives pour sa carrière et sa sécurité. Johansson, critique ouvert du régime et membre du Parti communiste, était également marié à une femme juive, ce qui le rendait cible de persécutions. Son art fut qualifié de "dégénéré" par les nazis, et ses œuvres furent exposées aux côtés d'autres chefs-d'œuvre modernistes dans la célèbre exposition d'art dégénéré (Entartete Kunst), qui visait à discréditer et condamner l'art moderniste.

Malgré sa citoyenneté suédoise qui lui offrait une protection initiale, Johansson était en danger croissant. Une remarque désinvolte sur Hermann Göring conduisit à son emprisonnement pendant quatre mois. Après sa libération, Johansson parvint à fuir l'Allemagne, passant par la Tchécoslovaquie et la Pologne avant de trouver refuge en Suède, où il passa le reste de sa vie.

L'œuvre de Johansson, dont une grande partie fut malheureusement perdue ou détruite pendant les purges nazies, témoigne de manière poignante de sa résilience et de son esprit artistique. Ses peintures, autrefois dénigrées par les nazis, sont aujourd'hui des symboles durables de défi et du pouvoir de l'expression créative face à l'oppression.

L'IMPORTANCE DE "FEMME AU NŒUD ROUGE"

Peinte en 1940, alors que l'Europe était en proie aux tumultes de la Seconde Guerre mondiale, "Femme au Nœud Rouge" reflète un moment de profonde contemplation et de tranquillité. La présence sereine mais énigmatique de la femme symbolise une résilience personnelle et collective en période d'incertitude généralisée. Le nœud rouge vif sert à la fois d'élément visuel saisissant et de symbole de force face à l'adversité.